杜春辉，倾情于自然情境；杜海军，专注于城市生活。我第一次看到这两个名字同时出现，着实感到惊讶，两个有着不同面貌的艺术家，会出现怎样奇妙的交流和互融。
　　我曾在央美的某个毕业展上见过杜春辉的作品，大幅风景很是过瘾。这位开始在山东艺术学院学艺，后辗转于北京画院和中央美术学院油画高研班的年轻画家，似乎对或烟雨朦胧或凋零厚重的庭院兴趣颇浓；杜海军，则是从中国美术学院体系里成长起来，一直在学习并实践着油画创作，作品以都市楼群为主。杜春辉的油画非常注重光线与景物的关系，大量运用板块却又多样的颜色来达成光与影的效果；杜海军的油画则侧重对某种符号叠加出现而产生的多重冲击，都市楼群的简化和重构完成了整个画面独特的后现代主义形式感。杜春辉的作品，似乎刚从梦中抽拔出来，带着某种隐喻的神秘气氛；杜海军的作品，则如同在马路边架了一个取景框，出现在框里的墙、窗和人就是我们每天目光所能及的那些墙、窗和人。
　　这两位艺术家在各自的领域做着艺术探索，都在试图寻找属于自己或适合自己的艺术语言和叙事结构用以恰当地表达情感。若细细搜寻他们在探索上所作的种种尝试，也就不难发现这两位尚未“不惑”艺术家给自己做出的“答疑解惑”有很多共同之处。
　　这两位艺术家都在有意或无意地以“在场”的姿态把观者带入画面，勾起观者对作品的共鸣和认同。杜春辉的一系列室外写生作品，例如《岭脚村》系列，从基本的视觉透视到整个画面的形式感，都非常明确地表达了艺术家的主体意识。杜海军的《window》系列更是如实且形式地描述透过窗能看到的百态，这些铺开来的各类小场景就是观者抬头就能看到的楼盘景观。
　　杜春辉与杜海军对画面虚实的处理都有其独特的安排。或许若论第一印象，春辉意在朦胧，而海军侧重清晰还原，虚实处理相距甚远。然而，两位似乎都从中国传统绘画中吸取处理虚实的经验，例如局部与周边空间的处理、以及留白与具体对象的处理。杜海军极具细节的窗内小景与极简处理的楼盘墙体或天空构成一个非常有意思的画面；杜春辉则同时把虚实深度表现于描绘景物光影的本身技法和画面整体形式感。
　　在深化绘画语言的同时，这两位艺术家也在尝试用合理的叙事结构来串联情感和技法，从而达成整件作品描绘技能和个体情绪的双面突出。春辉对心追古人的态度，让他超脱于单纯的技法研究和简单的情感抒发中挣扎而出，让画面脱离无意义的风景记录。海军则更是用后现代主义的镜头，直接且冷静地传达人类生活中的纷杂和焦虑。这些作品表达出来的情感和思想，让画面摆脱单纯的技法与形式，更深层面地碰触当代艺术的本质。
　　杜春辉与杜海军，面貌截然不同的两位艺术家，却在很多时候思索相同的问题，这似乎给我们提供了一个例证：道不同，可与之相谋。

高鹏